Вернуться к Экранизации

О любви

Оригинальное название: О любви
Жанр: экранизация, драма
Формат: полнометражный, цветной
Режиссер-постановщик: Сергей Соловьев
Сценарий: Сергей Соловьев, Антон Чехов
Актеры: Александр Абдулов, Татьяна Друбич, Джордж Антон, Кирилл Быркин, Евгения Крюкова, Константин Вещунов, Екатерина Волкова, Александр Збруев, Герман Дюкарев
Оператор: Юрий Клименко
Композиторы: Андрей Головин, Энри Лолашвили
Художники-постановщики: Александр Борисов, Сергей Иванов
Монтаж: Иван Лебедев
Продюсеры: Сергей Соловьев, Айкен Куатбаева
Длительность: 1 час 52 минуты 07 секунд
Язык: русский
Страна: Россия
Производство: «Мосфильм», Студия «Круг», Студия «САС»
Год: 2003
Премьера: 11 марта 2004 года


Художественный фильм «О любви» режиссера и сценариста Сергея Соловьева был снят по мотивам рассказов Антона Павловича Чехова «Доктор», «Медведь», «Володя». «Концептуальный триптих о чеховском понимании любви» — так сам режиссер называет свой фильм. Сергей Соловьев объединил в одну сюжетную линию три чеховских рассказа, связав их в единое целое.

Сюжет

Однажды прекрасным летним утром раздается выстрел. С собой покончил пятнадцатилетний молодой парень Володя. Что же послужило причиной самоубийства? На этот вопрос пытается ответить главный герой, рассказывающий нам историю своей жизни, в которой были и счастливые, и горькие минуты. Измена любимой жены и предательство лучшего друга заставили его покинуть семью, когда Володе, которого он ранее считал своим сыном, было всего около пяти...

Разрубить цепь одиночества, сковавшую его долгие годы, смогло лишь случайное знакомство и несостоявшаяся дуэль с героиней Татьяны Друбич... Володя — неизвестно чей сын — тем временем вырос. Почти случайные отношения с замужней женщиной мальчик принял за настоящую любовь. И эта ошибка оказалась последней в его жизни, идеалист и романтик застрелился...

В ролях

  • Татьяна Друбич — Елена Ивановна Попова
  • Александр Абдулов — Григорий Степанович Смирнов, муж
  • Евгения Крюкова — Ольга Ивановна Смирнова
  • Александр Збруев — Николай Трофимович, доктор
  • Екатерина Волкова — Нюта
  • Кирилл Быркин — Володя
  • Костя Вещунов — Володя в пять лет
  • Валерий Светлов — Лука
  • Евгений Щетинин
  • Ольга Зайцева
  • Тамара Максимова
  • Вера Недземовская
  • Федот Иванкин
  • Олеся Евенко
  • Михаил Чехонин
  • Денис Недоростков
  • Алексей Трошин
  • Сергей Малахов
  • Геннадий Хвалев
  • Александра Григорьева
  • Александра Рудик
  • Светлана Очеретько
  • Герман Дюкарев
  • Марк Шихов — Отец Георгий

Награды и номинации

На кинофестивале «Кинотавр»-2004 в Сочи фильм получил призы за лучшую мужскую роль (Александр Абдулов) и «За лучшую музыку к фильму» (Андрей Головин).

О фильме

Сергей Соловьев поборол «Медведя»

Съемки фильма Сергея Соловьева «О любви» по трем рассказам Чехова — «Доктор», «Медведь» и «Володя» — сами по себе могли бы служить полноценным сюжетом для художественной картины.

В ручных, изысканных декорациях режиссер любовно создавал атмосферу знойного чеховского лета. Сам расставлял по вазам срезанные цветы, поливал их водой, закрывал окна, чтобы не было душно... Собирал вначале актеров, рассказывал, что хотел бы сделать, а дальше просил играть, как бог на душу положит.

Они так и играли. Ждали, когда Сергей Александрович остановит, но он только хвалил. А на следующий день приходил и говорил, что всю ночь не спал, размышлял и придумал сцену. Отснятый материал переснимали заново и делали это с большим удовольствием. И так было каждый день.

Но когда объявили перерыв на три дня, все боялись, чем это закончится. А закончилось это тем, что Соловьев опять пришел и опять сказал, что он долго думал и понял: надо переодеть Абдулова. И они переснимали полкартины...

Все это уже позади. Уже состоялась московская премьера «О любви», картина собрала большую прессу (писала о ней и «Российская газета»), началась ее фестивальная жизнь. Вчера фильм — претендент на «Золотую розу» XV Российского кинофестиваля — показали на «Кинотавре».

А Сергей Соловьев, прилетев в Сочи на один день, рассказал о красоте и любви, в том числе и к «Кинотавру».

— Вы ведь знаете, кинорежиссеры в России жили трудно. Столь зигзагообразна линия, если она вообще существует, — что снимать, что не снимать, кого утверждать, кого финансировать... Целые режиссерские биографии складываются из сплошных случайностей. Я в этом смысле с картиной «О любви» счастливый человек. На третьем курсе ВГИКа я натолкнулся на рассказ «Доктор», и у меня возникло странное ощущение, что если мне сейчас дадут снять этот рассказ, то я для себя разрешу практически все кардинальные проблемы мира. Но мой педагог сказал, что у всех больших писателей случались неудачи, что «Доктор» — это жестокая неудача Антона Павловича Чехова. Но мое помешательство продолжалось, на четвертом курсе я нашел у Чехова «Володю», и казалось, что если я сниму «Володю», то моя жизнь образуется. Но мне сказали: «Ты с ума сошел — заканчивать ВГИК картиной про суицид?»

Эти два чеховских рассказа я не мог вытрясти из головы сорок лет. С 65-го года они болтались во мне, я не знал, каким образом и куда их пристроить. А три года назад вдруг пришел Федя Бондарчук. И сказал, что достал деньги на картину — один канал хотел бы снять «Медведя». Я говорю: Федя, ничего, кроме лажи, не получится. Эта вещь обречена на то, чтобы перед ней лежала тень Жарова и Андровской, со всем ничтожеством последующих наступивших времен. Федя спрашивает: ну вы что, отказываетесь? Я отвечаю: да кто же отказывается от таких вещей? И вот в конвульсивном соображении все это очень убедительно для меня съехалось через сорок лет. Я сделал сценарий, мы его показали, нам сказали, что не могут на такое дать денег и все договоренности отменяются. Но тут уже я, вцепившись в идею, нашел деньги, и мы сняли картину. Поэтому изначальная ее особенность для меня в том, что детские мечты должны сбываться. Я, по крайней мере, свои детские мечты в ней осуществил.

Путешествие по России

Чехов создал законченную модель русского мира — до него никто такого не делал, и после. Путешествие Чехова по собственной России преисполнено исключительным человеческим вкусом, деликатностью и объективностью. Любовь слово достаточно пошлое — я его даже сердечком в названии пытался заменить. И слово красота какое-то пошлое, но за ним стоит абсолютно не пошлое понятие, очень даже самое главное понятие о жизни, хотя само по себе истрепанное и изгаженное... Мой фильм ни в коем случае не чеховская экранизация. Я давно уже не открываю Чехова с тем, чтобы прочитать какое-нибудь его произведение. Я беру все равно какой том, читаю четыре страницы и откладываю — все прочитано, и сейчас важнее не произведения, а мир, дом, воздух. Потому что за его скромностью и как бы неэмоциональной, просто волшебной интонацией стоит, извините за велеречивость, искомое здоровье России.

Слова ненадежны

...Почему героиня фильма не говорит, кто отец ребенка?

Потому что слова сейчас вообще крайне ненадежная среда. Когда мы говорим, что женщина — это тайна, мы всегда совершаем это фактически автоматически, съезжая в пошлость, в ерунду. Но женщина это действительно тайна, и элементарные нравственные критерии не применимы к женщине, как мне кажется. Потому что она женщина, а не член гражданского общества. Здесь восстановление статуса женщины как женщины, которая изначально имеет право на тайну. Каждый из нас может только строить догадки, она не скажет, как все было на самом деле. А скажет — будет дурой, членом гражданского общества... Иногда приходит мысль: придется когда-нибудь умирать, и одного будет жалко — той немыслимой красоты, которая заключена в мире... Есть общественная жизнь, и есть жизнь для себя. Картина «О любви» — о жизни для себя, на самом деле она не о любви, а о красоте, а красота очень связана с обликом и образом женщины.

Я, например, и не потому что я деспот, фактически ненавижу все Танины работы, которые были сняты не со мной. Когда смотрю, все время думаю: что же у них вставлено на месте глаз? Как можно снимать таким образом эту женщину? Это ненависть к слепоте. В картине «О любви» заняты три фантастически красивые женщины. Старая моя симпатия Таня Друбич, совсем молодая актриса Катя Волкова и изумительной красоты Женя Крюкова. Они все очень талантливые люди, а по-настоящему талантливый человек предполагает широту. И поэтому на съемочной площадке они уживались превосходно, и до сих пор они дружны. Женю Крюкову я нашел по стечению обстоятельств — кто-то попросил посмотреть картину то ли «Упасть вниз», то ли «Упасть вверх», там она играла. А с Катей Волковой меня Абдулов познакомил — мы обедали вместе. И на третьей ложке борща я поинтересовался: а откуда вы взялись?..

Микроскоп

Если чего-то хочется в своем произведении, то реального исчезновения авторской позиции, замысла и вообще этого бесчестного взаимоотношения со зрителем, перед которым ты сначала прикидываешься непонимающим, а потом говоришь, что тебе на самом деле все ясно. На мой взгляд, авторская позиция — это некоторое художественное свинство, оставшееся с советских времен. Я однажды спросил Андрея Тарковского, когда он «Зеркало» начинал снимать: ты вообще готов к съемкам вот сейчас? А он ответил, что самое главное при подготовке к съемкам — довести себя до искреннего состояния полного незнания ничего. Ты посмотри на камеру — что она тебе напоминает? Она похожа на микроскоп, под которым мы рассматриваем жизнь.

У меня нет никакой позиции. Загони меня в угол, приставь нож к горлу — говори, какая у тебя позиция, я не скажу — у меня ее просто нет. Жизнь такая темная инфернальная штука, что нужно за ней просто следовать, как бы ни было ужасно то, что она тебе открывает. Мы всегда надеемся: все обойдется, обойдется... Ничего не обойдется. Нужно только научиться это принимать.

P.S. «Кинотавр»

Этот фестиваль — авторская вещь, он стал таким благодаря Рудинштейну с Янковским. Я надеюсь, что холод с раздражением пройдут. Я лично просто пойду того и другого уговаривать встать на путь Кобзона, который тоже однажды попрощался с нами. Нельзя к «Кинотавру» относиться как к ежегодной шалости Рудинштейна, который любит петь и у него тут есть возможность спеть что-нибудь, или как к какой-то причуде Олега Ивановича Янковского. Эти два человека делают огромнейшее государственное дело. Мы давно бы уже без этого фестиваля потеряли друг друга как сообщество.

Я обязательно с ними буду разговаривать самым серьезным образом, и не только с ними, но и с теми, от кого зависит финансирование фестиваля. Потому что это объективно сформировавшаяся вещь, необходимейшая нашему кинематографу. Это единственный общенациональный фестиваль России, и к нему должно быть соответствующее отношение.

Ирина Корнеева. «Российская газета», 7 июня 2004 года